Галерея на Солянке

Выставка «ХОЛОД И КPАСОТА.
CНЕЖНОЙ КОPОЛЕВЕ 55», приуроченная к 55-летию легендарного анимационного фильма и 90-летию одного из его создателей Александра Винокурова.

ВЫСТАВКА «СНЕЖНАЯ КОPОЛЕВА» представит как архивные материалы, так и современные работы художников, вдохновленных образом Снежной королевы. В экспозицию войдут оригинальные эскизы и рабочие материалы к фильму, созданные выдающимся живописцем Александром Винокуровым. Государственный центральный музей кино предоставит редкие, ранее ни разу не выставлявшиеся экспонаты, в залах галереи будет проходить нон-стоп показ фильма «Снежная королева», предоставленного ФГУП «Объединенная государственная киноколлекция».

Настоящее «Снежной королевы» найдет отражение в работах современных аниматоров и художников. На выставке будет показан созданный по мотивам «Снежной королевы» анимационный фильм «Принц севера» pежиссеpа Исао Такахата, в котоpом ведущим аниматоpом выступил Хаяо Миядзаки. Инсталляции, видеоарт, арт-объекты Андрея Бартенева, Хайка Симоняна и Кати Бочавар отразят актуальность этого образа в современном искусстве.

За более чем полвека стало ясно, что этот фильм — настолько же взрослый, насколько и детский — и что художники разных стpан считают «Снежную королеву» отправной точкой для новых размышлений на уже хорошо известную тему. Именно по этой причине на Солянке будет показана мировая премьера — замерзшие видеопортреты главных современных снежных королев России авторства молодого, но уже знаменитого британского художника Дэвида Биркина, племянника самой Джейн и кузена Шарлотты Гейнсбур.

В предстоящую пятницу в Солянке ВПА мы знакомимся с японской интерпретацией знаменитого сюжета Андерсена: первым фильмом Исао Такахаты и легендарного Хаяо Миядзаки

В эту пятницу мы зовем на уютный кинопоказ

Дадим отпор морозу: будем греться, пить горячий чай с баранками и теплыми леденцами, а так же смотреть финскую интерпретацию знаменитого сюжета Андерсена

Переводя дух после январских праздников и ужаса первых рабочих дней мы зовем всех на уютный кинопоказ

Снежная королева / Snow Queen (Великобритания, 2002), реж. Дэвид Ву

Встреча на «высоких стульях» с одним из главных представителей новой волны молодых британских художников

В СУББОТУ (17 ДЕКАБРЯ) В 20:00

Встречаем художницу в Москве с лекцией о предстоящей выставке

Выставка-продолжение фестиваля LINOLEUM вобравшая в себя только лучшие работы по итогам молодого, но уже знаменитого фестиваля.

ТРИ ЭТАЖА
7 КИНОЗАЛОВ
20 ЭКРАНОВ
40 ЛУЧШИХ ФИЛЬМОВ

Мемориальная выставка, посвященная творчеству режиссера и художника Алексея Шелманова – одного из ярких представителей среднего поколения российских аниматоров.

На выставке представлены эскизы и материалы к анимационным работам из личного архива художника. Большой блок экспонатов посвящен книжной иллюстрации. В режиме нон-стоп пройдет показ мультфильмов.

Перформанс итальянского художника Нико Вашеллари
(Nico Vascellari)

В рамках Бесконечного фестиваля перформанса PYRFYR
При поддержке Итальянского института культуры

РАСПИСАНИЕ ПЕРФОРМАНСА: ПТ 19-24 / СБ-ВС 17-22

B ПЯТНИЦУ (9 ДЕКАБРЯ) В 23:00

— почему художника, работающего в перформансе, часто подозревают в мазохизме?
— где кончаются пределы человеческого тела и начинается бесконечность тела художественного?
— хорошо это или плохо — если художник становится поп-звездой?

Эти и другие вопросы Нико Вашеллари зададите Вы — и Фёдор Павлов-Андреевич, директор Государственной галереи на Солянке, придумавший Бесконечный фестиваль перформанса ПЫРФЫР, ради участия в котором Нико приехал в Москву — впервые показывать свою новую работу, «Стена»

Фёдор Павлов-Андреевич ведет оживленную беседу на Высоких Стульях с основателем и идеологом фестиваля актуальной анимации Linoleum, президентом Клуба коллекционеров современного искусства и первым в России коллекционером анимации Михаилом Царевым.

Федор Павлов-Андреевич зовет всех желающих завернуться в невероятный мир актуальной анимации фестиваля LINOLEUM — выставка, явившаяся продолжением фестиваля, вобрала в себя только лучшие работы по итогам молодого, но уже знаменитого анимационного форума.

Встреча из серии «на высоких стульях»: легендарный Иосиф Бакштейн – искусствовед, художественный критик, куратор многих значительных и иногда даже скандальных проектов говорит о себе и своем пути к кураторству.

Председатель жюри фестиваля LINOLEUM 2011 Михаил Алдашин показывает свою подборку лучшей современной анимации со всего света

Не проглядите!

Федор Павлов-Андреевич зовет всех желающих прыгнуть с ним в невероятный мир актуальной анимации фестиваля LINOLEUM — выставка, явившаяся продолжением фестиваля, вобрала в себя только лучшие работы по итогам молодого, но уже знаменитого анимационного форума.

В рамках выставки Архитектор в анимации (2 ноября) — вечер памяти: известные друзья и коллеги художника вспоминают Алексея Шелманова

Встреча «на высоких стульях» и авторский кинопоказ одного из самых суровых представителей британской анимационной школы

Приходите на ночную экскурсию по выставке-продолжению фестиваля LINOLEUM, вобравшей в себя только лучшие работы по итогам молодого, но уже знаменитого фестиваля.

Достойные фильмы не вошедшие в финальную версию выставки

ПН-ЧТ 18:00-22:00

Проект в честь открытия бесконечного фестиваля перформанса PYRFYR

Параллельная программа 4 Московской биеннале современного искусства

Девять российских художников, работающих в жанре перформанса, на протяжении девяти дней будут показывать свои новые перформанс-работы в залах Государственной галереи на Солянке. В рамках запуска бесконечного фестиваля перформанса PYRFYR

Куратор: Федор Павлов-Андреевич
Ассистент куратора: Ольга Топунова

Перформанс иранского художника Барбада Голшири / Barbad Golshiri
В рамках Международного фестиваля перформанса PYRFYR
Спецпроект 4 Московской биеннале современного искусства

Bоскресенье, 15.00

Барбад Голшири(1982, Тегеран) – иранский художник, философ и культуролог, работающий в различных медиа – от видео, перформанса, инсталляций, живописи и фотографии до графических новелл в духе bande dessinnée и художественной критики.

ДВАЖДЫ НОМИНАНТ НА ОСКАР
ОБЛАДАТЕЛЬ ГЛАВНОГО ПРИЗА ЖЮРИ КАННСКОГО КИНОФЕСТИВАЛЯ

Кураторы выставки: Лида Дробыш и Миша Дольников
Архитектор выставки: Катя Бочавар

23 июня 2011 года в Государственной галерее на Солянке при поддержке MINI откроется ретроспективная выставка Билла Плимптона — легендарного художника, определившего новое направление в анимационном искусстве.
Российским зрителям король независимой американской анимации (этот неформальный статус Билла Плимптона не оспаривается никем!) в первую очередь известен заставками к музыкальному телеканалу MTV. Помните эти изощренные «25 способов бросить курить»? Кроме них, Плимптон создал уйму короткометражных фильмов, оставаясь верным своим идеалам – небанальность сюжета, ирония над самим собой и окружающими, а также шоковая бескомпромиссность в диалоге с героями и зрителями. Его фильмы не оставляют человеку иного выбора, кроме как рьяно восторгаться режиссером или жутко его ненавидеть.

Гениальность режиссера доказывается и его полнометражными фильмами. Плимптон считается первым художником, начавшим прорисовывать каждый кадр своего фильма. Только представьте – обычным карандашом нарисовать кинокартину длительностью в полтора часа — такой уровень мастерства недостижим больше никем!

Пируэты с неполиткорректностью, дружба с абсурдом, любовь к метафорам – это все Билл Плимптон. «Бивис и Баттхед», «Симпсоны», «Южный парк» и «Футурама», несомненно, созданы под его прямым влиянием. На то он и легенда!

Ретроспективная выставка Плимптона откроется в рамках проекта галереи на Солянке — Solyanka VPA, который посвящен всему, что движется — видео, перформансу и анимации. В музее будут представлены уникальные эскизы и кадры к фильмам Плимптона – и к самым ранним (среди которых «25 способов бросить курить» и «Твое лицо»), и даже к еще пока находящемуся в производстве «Мошенничеству» («Cheating»). В экспозицию войдут карикатуры известных политиков 1980-х годов, публиковавшиеся в The New York Times, Playboy и National Lampoon. В число персон, высмеянных Плимптоном, вошли неразделимые Михаил и Раиса Горбачевы, любитель орденов Леонид Брежнев, вечно живой Муаммар Каддафи. В специальном зале для взрослых можно будет получить ответы на вопросы как заниматься любовью с пришельцами и что будет, если выйдешь замуж за странную личность.

Генеральный партнер выставки — легендарный бренд MINI, который разделяет принципы Плимптона: новый взгляд на привычный мир и уникальность каждого штриха. Автомобили марки кажется, созданы самим Плимптоном — или, по крайней мере, для таких как он: ярких, харизматичных и уверенных в себе мужчин, не признающих условностей и покоряющих новые горизонты.

Билл Плимптон разделяет эту позицию: специально для MINI Россия он разработает ограниченную серию хулиганских стикеров со своими героями — MINI PLYMPTOONS, которые украсят внешний вид автомобиля MINI — сам по себе уникальный и революционный.

В рамках года Испании в России
При поддержке посольства Испании в России

Большая часть представленных на выставке работ впервые покинула территорию Испании. Экспозиция «Шутки и сновидения: молодой испанский видеоарт», созданная известным куратором Еленой Вицо (Испания), рассматривает видеоарт как форму, пришедшую из искусства кинематографа. В Программу фестиваля включены выдающиеся испанские мастера прошлого столетия: Сальвадор Дали, Луис Бунюэль, Вал дел Омар (основатель испанского современного видеоискусства), а также современные молодые звездные видеохудожники Francisco Ruiz de Infante, Julian Alvarez, Xoan Anleo, Josu Rekalde, Maria Cañas, Fiumfoto, Andres Duque

Последняя возможность узнать всё о выставке самого главного современного американского аниматора Билла Плимптона — непосредственно из уст куратора!

Перформанс-уикенд на грани спорта в компании известных художников и замечательных выставок

Если повезет, можно будет сразиться в пинг-понг с Олегом Куликом или Александром Петлюрой и еще многими звездами, которые будут в этот субботний вечер в Галерее делать свои пинг-понг-перформансы.

Последний шанс: выставки открыты по 11 сентября!

В первую пятницу сентября по неизменной традиции в 11 ночи Федор Павлов-Андреевич зовет всех желающих пройтись с ним по мрачным и смешным дебрям подсознания испанских медиахудожников, а поводив-посмешив-попугав там, — сразу выпрыгнет с вами в невероятный мир Короля американской независимой и шокирующей анимации Билла Плимптона.

Независимая американская анимация на грани

Спикер — Павел Шведов

18+

ПОД ЭГИДОЙ MINI-ФЕСТИВАЛЯ БИЛЛА ПЛИМПТОНА

Вечером:
— великий кукольник Пёрвз собственной персоной;
— допремьерный (!!) показ и обсуждение нового фильма Пёрвза «ПЕРО»;
— показ рабочих материалов к фильму «ЧАЙКОВСКИЙ»

Все кто опоздал на ночную экскурсию в прошлый раз: в эту пятницу Ночные кураторы раскладывают Плимптона по полкам: всё-всё-всё о выставке самого главного современного американского аниматора Билла Плимптона

Тем, кто не успел в прошлый раз!
Для вас появилась уникальная возможность узнать всё о выставке самого главного современного американского аниматора Билла Плимптона — непосредственно из уст кураторов!

По неизменной традиции Ночной директор рвется в бой!

По неизменной традиции Ночной директор рвется в бой!

Уникальная возможность узнать всё о выставке
самого главного современного американского аниматора Билла Плимптона — непосредственно из уст кураторов!

Ингеборга Дапкунайте читает главные чайные шедевры мировой литературы.
Алексей Булдаков показывает новую видеоинсталляцию PROЧАЙ.
Ahmad Tea угощает гостей своим лучшим чаем.

90-е в творчестве легендарного Билла Плимптона.

Эксклюзивный показ золотой плимптоновской анимации.
Открывает показ арт-директор Большого Фестиваля Мультфильмов — Мария Терещенко.

В эту пятницу в рамках выставки «Билл Плимптон. MINI Ретроспектива» на Высоких стульях
беседуют Билл Плимптон — главный независимый аниматор США и Федор Павлов–Андреевич — директор Государственной галереи на Солянке.

НА МАСТЕР-КЛАССЕ БИЛЛ ПЛИМПТОН НАУЧИТ ВАС РИСОВАТЬ МУЛЬТФИЛЬМЫ!

Первая полномасштабная ретроспективная выставка Народного художника РФ Леонида Ароновича Шварцмана, приуроченная к его 90-летнему юбилею.

Леонид Шварцман – легендарный классик отечественной анимации, автор визуального образа Чебурашки и других мультипликационных героев, художник-постановщик таких всенародно любимых мультфильмов, как «Аленький цветочек», «Золотая антилопа», «Снежная королева», «Варежка», циклов мультфильмов про Чебурашку и Крокодила Гену, «Котёнок по имени Гав» и «38 попугаев», режиссер мультфильмов «Гирлянда из малышей», «Доверчивый дракон», фильмов из серии «Осторожно, обезьянки!» и многих других.

20.00 (вторник)

На своем творческом вечере господин Макото Накамура расскажет о съемках продолжения, о новых друзьях Чебурашки, раскроет секреты современного производства кукол для мультфильмов и причины невероятной популярности наших героев в Японии

В рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится последняя экскурсия от Ночного Директора Федора Павлова-Андреевича, который покажет всем желающим и расскажет о своем детстве на легендарной студии Союзмультфильм

В пятницу (27 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится пятая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма» с режиссером, художником Михаилом Алдашиным. Начало встречи — в 20:00

В среду (25 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится четвертая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма» с режиссером-мультипликатором Наталией Дабижа. Начало встречи — в 20:00

Федор Павлов-Андреевич о Чебурашке и Леониде Шварцмане

В четверг (19 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится третья встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма» с заслуженными деятелями отечественной мультипликации Александром Тимофеевским, Аидой Зябликовой и Владимиром Зуйковым. Начало встречи — в 20:00

В среду (18 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится вторая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма» с легендой отечественной мультипликации Юрием Норштейном. Начало встречи — в 20:00

В среду (18 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится вторая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма» с легендой отечественной мультипликации Юрием Норштейном. Начало встречи — в 20:00

В нашей программе:
ЧЕБУРАШКА ПО-ЯПОНСКИ — ПРЕМЬЕРА японского продолжения знаменитой истории про Ч. в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» — нон-стоп с 22.00 до 01.00

15х15: ПЯТНАДЦАТЬ СПИКЕРОВ рассказывают по пятнадцать минут о Леониде Шварцмане, Чебурашке и всем, что связано с большими ушами

ПЕСНИ ПРО НЕУКЛЮЖИ и другие музыкальные шедевры из знаменитых мультфильмов в исполнении команды турбомузыкантов Евгения Чернякова (саксофон), Сергея Ивлева (баян) и Эльдара Мехралиева (электрогитара), а так же Человека-с-баяном Николая Кисляка — весь вечер нон-стоп!

В нашей программе:
ЧЕБУРАШКА ПО-ЯПОНСКИ — ПРЕМЬЕРА японского продолжения знаменитой истории про Ч. в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» — нон-стоп с 22.00 до 01.00

15х15: ПЯТНАДЦАТЬ СПИКЕРОВ рассказывают по пятнадцать минут о Леониде Шварцмане, Чебурашке и всем, что связано с большими ушами

ПЕСНИ ПРО НЕУКЛЮЖИ и другие музыкальные шедевры из знаменитых мультфильмов в исполнении команды турбомузыкантов Евгения Чернякова (саксофон), Сергея Ивлева (баян) и Эльдара Мехралиева (электрогитара), а так же Человека-с-баяном Николая Кисляка — весь вечер нон-стоп!

Друзья!
В пятницу (13 мая) у Вас есть возможность не просто увидеть удивительную выставку, но и услышать рассказ о ней — непосредственно из уст куратора Павла Шведова!

В среду (11 мая) в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится первая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма». Гости выставки смогут пообщаться с создателями кукольных фильмов Станиславом Соколовым и Александром Багиным. Начало встречи — в 20:00.

Друзья!
В эту пятницу (29 апреля) у Вас есть возможность не просто увидеть удивительную выставку, но и услышать рассказ о ней — непосредственно из уст куратора Павла Шведова!

Друзья!
В эту пятницу (22 апреля) у Вас будет возможность не просто увидеть удивительную выставку, но и услышать рассказ о ней — непосредственно из уст куратора Екатерины Левичевой!

Встреча из серии «на высоких стульях»: Андрей Ерофеев – искусствовед, критик, куратор говорит о себе и своем пути к кураторству.

Встреча на высоких стульях со знаменитым аниматором в День исторического и культурного наследия.

Модератор встречи
Федор Павлов-Андреевич

Им всем около 20.
Они студенты четвертого курса одной из анимационных мастерских ВГИКа.
И практически на каждом анимационном фестивале они отбирают награды у признанных мастеров анимации.
Эти четверокурсники уже влияют на анимационные процессы в России и имеют большие шансы стать законодателями анимационной моды.

Выставка вокруг одного фильма, одной знаменитой «Свалки» (реж. Люси Уокер, Карен Харли, Жоао Жарджим)

Ночной директор Федор Павлов-Андреевич о своей любимой стране и драгоценном помоечном искусстве

Участники:
Соня Меламуд
Саша Лукина
Света Разгуляева
Наташа Суринович
Филипп Ярин

Участники:
Наташа Суринович
Стефа Двояк
Джалиль Ризванов
Вадим Оборвалов

Сэм Клебанов на высоких стульях в Государственной галерее на Солянке

Участники:
Света Разгуляева
Аня Шепилова
Ваня Золотухин

Модераторы:
Аида Зябликова, Владимир Зуйков

Федор Павлов-Андреевич о Бразилии, фавелах и культуре помоечного праздника

«Кто-то не врубается, говорит, что я занимаюсь авангардной модой, а я собираю, из говна делаю что-то мощное, сильное, как любая картина, как любое произведение. Но это же не я создал, я собрал» — А. Петлюра, 1997.

К празднику 8 марта. Введение в историю женской моды советского периода от Александра Петлюры.

В Государственной галерее на Солянке состоится презентация Третьего эпизода арт-проекта «HELLO EVOQUE!», — проекта, вдохновленного легендарным Range Rover.

Встреча из серии на «высоких стульях». Введение в историю нижнего белья XX века от Александра Петлюры — про вещи, которые касаются каждого.

Федор Павлов-Андреевич ведет ночную экскурсию по выставкам: Александр Петлюра: «POZORИЩЕ*» и Алексей Булдаков: Hello, Evoque! Эпизод III

Несмотря на совершенно поразительную независимость (это даже не арт хаус, а прямо какое-то нарочитое и виртуозное непопадание ни в один существующий формат), голос Хамдамова продолжает звучать – громче и громче – теперь и совсем новыми обертонами. В рамках выставки живопись и кино Хамдамова смешаются, как мешается сюжет в его фильмах, гениальным образом оплетая зрителя и не давая ему выпутаться уже больше никогда.

Рената Литвинова придет в Государственную галерею на Солянке, чтобы рассказать о том, как одна ЭР притягивает другую ЭР – на Высоких стульях с Федором Павловым-Андреевичем.

Единственный показ единственного фильма о культовом режиссере Рустаме Хамдамове

Хамдамов на видео
Документальный фильм (Россия, 2006).
Режиссер и автор сценария Петр Шепотинник.

«То, что Хамдамов рисует, я обнаружил случайно. Он сидел на последней парте, как всегда с опущенной головой, скрытой под снопом черных волос…»

В международном проекте «Органика» впервые представлена попытка в рамках одного проекта показать возможности синтеза различных жанров искусства, дизайна и архитектуры, таких как экологический пейзаж, скульптура из органических материалов, эко-фотография.

В эту пятницу 28 января | 23.00
Федор Павлов-Андреевич ведет ночную экскурсию по выставке Рустама Хамдамова «Бриллианты»

Ему есть, что сказать, а вам, будет что спросить не пропустите!

«Не обязательно изображать тот мир, который нас окружает. Есть же совсем иной мир — мир сказки, мир зазеркалья. Вот это мир Хамдамова», — говорит Паола Волкова, — «Главное, что ему удалось то, что мало кому удается, он создал стиль»

Встреча из серии «на высоких стульях»: легендарный Олег Кулик – художник, акционист и куратор говорит о себе и своем пути к кураторству.

Осенний Салон отметит Год России во Франции и Франции в России открытием своей первой выставки в Москве. Роль Осеннего Салона в создании прочных связей между Францией и Россией неоспорима.
И нынешнее событие должно стать еще одним залогом укрепления этих связей.
Чрезвычайно демократичный, Осенний Салон предоставлял и предоставляет возможность художникам самых разных направлений и разных видов искусства показать свои работы.

2 декабря (четверг) | 19.00

Концерт струнного ансамбля FABRI ARTES —
легендарные квартеты Чайковского и Бородина,
которые когда-то звучали в залах Осеннего салона

В пятницу (26 ноября)
18.30
встреча с культовым режиссером Григорием Амнуэлем
22.00
Zoe Kill-Kill Pussicat — перформанс в стиле New Burlesque — «Моя кукла, ее зовут Зое»

Эта выставка — настоящая музейная ретроспектива Терри О’Нила, где последние прижизненные кадры Марлен Дитрих, Уинстона Черчилля, абсолютно счастливой Роми Шнайдер (за пять дней до ее самоубийства), гармонично соединятся с первыми, ставшими легендарными фотографиями The Beatles, Шона Коннери в роли первого Джеймса Бонда, The Rolling Stones и других высочайших звёзд в самом начале или, наоборот, в самом конце всегда удивительного звездного пути.

Легенда анимации Билл Плимптон приезжает в Москву в статусе участника шорт-листа Оскар-2011. Обладателя многих наград, которым восхищаются все, от тинэйджеров до режиссеров Голливуда, ждет третья с 1987 года номинация американской киноакадемии.

«Как он может быть таким поэтичным, смешным и жестоким одновременно? Где он берет свою наркоту?» Терри Гиллиам

Барри Пёрвз пробуждал к жизни бюстгальтеры и картофельные чипсы. Под его неусыпным оком танцевали фрикадельки и коктейльные трубочки. Тем не менее, главной страстью для него является кукла, и кукольные фильмы Пёрвза вызывают неподдельные эмоции у публики.

НОЧНОЙ КУРАТОР

Последняя возможность все узнать о выставке
самого главного современного американского аниматора Билла Плимптона — непосредственно из уст кураторов!

Выставка работ выдающихся мультипликаторов российского происхождения, работающих за границей и завоевавших мировое признание.

В пятницу (5 ноября) | 22.00, в рамках выставки Большого Фестиваля Мультфильмов «Пилот. from abroad.» состоится последняя встреча на высоких стульях с Игорем Ковалевым при участии Алексея Алексеева, Дмитрия Маланичева и Михаила Гуревича (арт-критика и программного директора чикагского фестиваля)

Во вторник (2 ноября) | 19.00, в рамках выставки Большого Фестиваля Мультфильмов «Пилот. from abroad. Игорь Ковалев, Дмитрий Маланичев, Алексей Алексеев» состоится встреча на высоких стульях с Дмитрием Маланичевым — художник-постановщик, арт-директор «Симпсонов»

В пятницу (29 октября) | 22.00, в рамках официального открытия выставки Большого Фестиваля Мультфильмов «Пилот. from abroad. Игорь Ковалев, Дмитрий Маланичев, Алексей Алексеев» состоится встреча на высоких стульях с Алексеем Алексеевым — создателем знаменитой серии «лесного минимал-техно», завоевавшей весь мир. Модератором встречи будет историк, журналист, куратор фестивальных и выставочных проектов Павел Шведов.

Чему люди верят больше, тексту или фотографии? Конечно же, фото. Оно убеждает, оно дает в сотни раз больше информации о герое, о том, что его окружает, нежели самый подробный журналистский текст. Фотограф, который вмещает в кадр «панораму жизни», остается журналистом, имеет собственную точку зрения и говорит со своим зрителем о том, что видит.

В среду (20 октября) в 19:00
в рамках первой отчетной фотовыставки журнала «Русский Репортер»
состоится единственная встреча с Виталием Лейбиным,
главным редактором еженедельника

Валентин Ольшванг – уникум, выламывающийся из нынешней утилитарной эпохи. Конечно, он – неудобный. Его перфекционизм может свести с ума продюсеров, заказчиков. Но для него анимация – не сфера телевизионного обслуживания, а подлинное искусство, устремленность в недосягаемое.

Мировая премьера «Жертвоприношения» состоялась в Стокгольме 9 мая 1986 года. Всего за две недели до этого аварийная система Швеции зафиксировала радиоактивный выброс Чернобыльской АЭС. Картина, в которой главный герой, во имя спасения человечества от атомной катастрофы, приносит в жертву самое дорогое, многим показалась пророческой…

ПОСЛЕДНЯЯ встреча из серии «На высоких стульях» в рамках выставки «Тарковский: последнее кино» с двумя близкими друзьями Андрея Тарковского: Евгением Цымбалом и Рашитом Сафиуллиным

Встреча из серии «На высоких стульях» со знаменитым сценаристом и режиссером Евгением Цымбалом, близким товарищем и соратником Андрея Тарковского. В рамках выставки «Тарковский: последнее кино»

21 сентября: «Забывая фильм» 28 сентября: «По пути потерь» 5 октября: «Инстинкт сохранения»

Встреча из серии «На высоких стульях» со знаменитым режиссером и сценаристом Александром Миттой, близко знавшим Андрея Тарковского. В рамках выставки «Тарковский: последнее кино»

Началось все с увлечения африканскими масками. Каждая маска это лицо определенного духа, и дух может быть у чего угодно. Маски делают вещественным невещественное. А художник, как хороший проводник, может показать людям то, что они вряд ли сами смогут увидеть. Чем меньше сознания включено в работу, тем лучше получаются образы. Такое возможно только при быстром, эмоциональном письме, похожем на транс, на откровения чего-то непознанного.

в 21.30 в эту пятницу на высоких стульях в Государственной галерее на Солянке единственная встреча в рамках выставки ТАРКОВCКИЙ: ПОСЛЕДНЕЕ КИНО с киноведом Дмитрием Салынским

В рамках выставки ТАРКОВСКИЙ: ПОСЛЕДНЕЕ КИНО по пятницам будут организовываться встречи с создателями «Жертвоприношения», друзьями и соратниками Тарковского. Эти лица станут важной частью экспозиции – Лейла Александер-Гарретт, Марина Тарковская, Александр Митта, Сергей Соловьев, легендарный оператор Вадим Юсов, кинорежиссер и автор книги о Тарковском, а также близкий друг режиссера Александр Гордон, историки кино Евгений Цымбал и Дмитрий Салынский.

Всё опять хорошо — опять Ночной Директор — и первая в новом сезоне поздняя экскурсия по Государственной галерее на Солянке — где последние дни идет выставка InArt. InStars. InStyle — со всеми небожителями Голливуда и современного искусства – внутри

В рамках 32-го Московского Международного Кинофестиваля журнал InStyle под патронажем Департамента культуры Правительства Москвы и Управления культуры ЦАО г.Москвы представляет проект InArt. InStars. InStyle. — коллекцию захватывающего и порой неожиданного видеоарта, созданного или вдохновленного звездами кино, моды, музыки и спорта — от Киры Найтли до вполне земных братьев Кличко.

В рамках празднования Дня города Москвы Государственная галерея на Солянке покажет короткий site specific-проект пяти молодых видеоартистов

Он — создатель подлинно современной формы мультфильма, отвечающего потребностям сознания ровесников XXI века. Он опередил и предугадал в своих картинах эстетику компьютерных фильмов.

В эту пятницу 13го, в 22:00

в прохладных залах Государственной галереи на Солянке встреча «на высоких стульях» с художником, режиссёром и сценаристом Мишей Алдашиным, учеником Эдуарда Назарова и Юрия Норштейна, автором фильмов «Рождество», «Букашки», «Про Ивана-дурака», «Келе» и других.

Пятница, 22:00

Единственная встреча из серии 'на высоких стульях' со знаменитым Виктором Мизиано, самым авторитетным русским куратором на Западе, преподающим в лучших университетах Европы и Америки, пять раз бывшим в ответе за национальные павильоны на Венецианской биеннале

Эта выставка, возможно, скажет о войне больше чем иные документы и живые свидетельства. Переданная языком гениальной живописи Юрия Норштейна/Франчески Ярбусовой и выдающихся текстов Людмилы Петрушевской, а также песен, слов и обрывков памяти этих детей Великой отечественной, война предстанет той самой настоящей правдой и ее неизъяснимо трагической поэзией, которые часто остаются за кадром торжественных речей и церемоний.

Время внутри нас. Пятнадцать фотографов из России, Турции и Греции. Проект ставит своей целью познакомить публику с творчеством тех художников, которые уже ярко заявили о себе или, в некоторых случаях, находятся на пути к успеху. Эта выставка – приглашение исследовать время и пространство внутри каждого из нас.

Все наше детство и юность проходили во дворах. Мы росли, и город менялся. Однажды летним утром, проснувшись, мы услышали странные звуки: во дворе стояли грузовики, скрежетали железяки, рабочие таскали какие-то штуки, полным ходом шла сварка. К вечеру к нашему дому нельзя было протолкнуться.

Короткометражное видео «Место» поднимает тематику нахождения своего места и идентификации с ним. Мы видим автора, который перемещается из одного места в другое, одни двери он широко открывает перед собой, а другие просто захлопывает. В этом простом и каждодневном движении есть некая красота. До свидания всему незабытому, но оставленному позади, и добро пожаловать всему новому.

Согласно неписаным правилам хорошего тона, в Европе неприлично знакомиться в кафе, кино или на прогулке. Большинство существующих пар находят друг друга по месту учебы или работы. Для остальных одиноких людей остается одно средство коммуникации – Интернет. Поэтому едва ли не каждый европеец оставляет свою анкету на сайте знакомств – так, на всякий случай…

В канун восьмого марта два пространства Галереи на Солянке представят знаменитых Женщин (зал «Ж») и преклоняющихся перед ними известных Мужчин (зал «м»): лица главных мировых знаменитостей – растерянные, влюбленные, возвышенные, погасшие – все без исключения украсят выставку Лоренцо Аджиуса «мЖ» в Галерее на Солянке.

В серии работ «Inside/Outside» зрителю являются большие и малые европейские города – вечная любовь и один из источников вдохновения для Ольги, — их крошечные кафе и студии, знаменитые и неизвестные площади, улицы и парки. Именно там, в кафе Любека или в маленькой мастерской в Париже, из-под ее руки легко и свободно появляются рисунки ее знаменитых записных книжек, которые потом превращаются в чудесные холсты с видами этих далеких городов

Увидеть до предела малое, и в нем, через него, после него докопаться до великого — это задача! И. Чарская приняла ее и решила в графике — масштабной, многоплановой, неоднозначной, сложносюжетной. Галерея на Солянке представляет ретроспективу графики художницы за 59 лет.

Эта выставка – попытка остановить суету, остановиться. Увидеть, рассмотреть собранное Борисом Павловым. Попытка увидеть черты Собирателя. Он ведь сейчас скажет: тю, хватит вам! Нам хватит. На долгое время – пока мы все тут живы.

Три вечера, посвященные вопросам переосмысления традиции и ее взаимодействия с современным искусством видеоарта, анимации и комикса: классики мира анимации говорят с главными спикерами мира contemporary art.

Три вечера, посвященные вопросам переосмысления традиции и ее взаимодействия с современным искусством видеоарта, анимации и комикса: классики мира анимации говорят с главными спикерами мира contemporary art.

Основной концепцией фестиваля на этот раз станет привлечение внимания к культуре книги. В связи с чем предполагается расширенное участие в «Бу!фесте» издательств, придающих особое значение оформлению книг. По прогнозам организаторов, в фестивале примут участие более 50 издательств.
Идее культуры книги будут подчинены и центральные мероприятия «Бу!феста». В частности, готовится выставка, посвященная творчеству Евгения Ганнушкина,— выдающегося советского художника книги. Отдельный зал отведен под выставку «Книга художника», экспонатами которой станут работы современных авторов.

Основной концепцией фестиваля на этот раз станет привлечение внимания к культуре книги. В связи с чем предполагается расширенное участие в «Бу!фесте» издательств, придающих особое значение оформлению книг. По прогнозам организаторов, в фестивале примут участие более 50 издательств.
Идее культуры книги будут подчинены и центральные мероприятия «Бу!феста». В частности, готовится выставка, посвященная творчеству Евгения Ганнушкина,— выдающегося советского художника книги. Отдельный зал отведен под выставку «Книга художника», экспонатами которой станут работы современных авторов.

Близкий друг живописцев Серова, Коровина и Левитана, Чехов был приятельски знаком «со всей московской живописующей юностью», как он сам называл молодых художников, для которых стал настоящей культурной иконой, а его персона и произведения до настоящего времени остаются могучим магнитом для молодых творцов.

Выставка лучшей новогодней отечественной анимации XX века. Антология жанра от фильмов Владислава Старевича (созданных еще в царской России), первых советских мультфильмов Дзиги Вертова до шедевров легендарного «Союзмультфильма».

Выставка лучшей новогодней отечественной анимации XX века. Антология жанра от фильмов Владислава Старевича (созданных еще в царской России), первых советских мультфильмов Дзиги Вертова до шедевров легендарного «Союзмультфильма».

На выставке будет представлен поэтапный и разносторонний отбор фотографий собранных на Фотосайте за последние 10 лет. В отборе участвовали и многотысячная аудитория сайта, и профессиональное жюри. В рамках выставки пройдет серия обучающих семинаров и мастер-классов.

Завершая мероприятия Года Индии в России, выставка много расскажет об ассимиляции индийской культурной традиции и «наивного» искусства в творчестве новой русской художницы Оксаны Тумадин. Художник-примитивист пытается дать ответ на вопросы «Что я должен сделать в жизни?», «Что дальше?», «В чем смысл моей жизни?» и «Где вдохновение?», ответ на которые не очевиден и для большинства современных профессиональных художников.

Выставка-конкурс «Москва глазами молодых 2009» является итогом работы молодежи под администрацией фонда «Л и К». На выставке будут представлены творческие проекты разной направленности и жанра, созданные учащимися и выпускниками московских художественных Вузов и Училищ.

Однажды у меня появилась желание рисовать. Это событие. Год 1980. В этом деле мне помогли художники Владимир Зуйков, Лев Мильчин и многие другие порядочные люди, купившие мне краски.

Выставка познакомит Вас c композициями, в которых авторы выражают праздничное настроение посредством живых цветов и растений. Будут представлены как традиционные, так и авангардные композиции, в рамках выставки Вы сможете также увидеть коллажи, японскую живопись.

Эклектика это хорошо! ОСОБЕННО тогда, когда свое творчество выносят на суд зрителей две творческие единицы. Художник и поэтесса. Молодой взгляд на жизнь. Желание поделиться своими впечатлениями и переживаниями. Своим желанием жить. Молодым быть? Легко!

В черно-белые, лишенные цвета, дни ноября в «Белых залах» Галереи на Солянке открывается выставка фотографий Саши Генциса: наполненных реалистическими и в то же время метафорическими образами стихий – «Огнем», «Водой», «Воздухом» и «Землей», и до краев насыщенных цветом.

О творчестве Исая Михайловича Зейтмана впору писать не искусствоведческую статью, а поэму. И не только о живописи, разумеется, но и о человеке, о жизни, переходящей в живопись, и наоборот. Органичность его творчества такова, что любое деление на этапы, периоды, десятилетия и т.д. выглядит чисто условным и даже насильственным актом. Его живопись равна его дыханию.

Персональная выставка Андрея Кузнецова (также известного под ником Akuaku) – художника-постановщика анимационного кино, иллюстратора, сочетающего интеллект и исключительное чувство юмора, отдельно известного пародийными интернет проектами

Признанный профессионалами и полюбившийся пользователям Интернета, проект студии МетрономФильм «Колыбельные мира» завершает свой производственный цикл, и готовится выйти к широкой аудитории.

Первый концептуальный групповой проект, открывающийся после Московской биеннале современного искусства, посвящен видовой идентификации искусства: может ли что-то в сегодняшней России, улицы и площади которой заполнены бронзовыми идолами и чудовищными поделками, быть узнано в качестве скульптуры

Олег Гуров представляет новые работы – скульптуры и картины, посвященные теме деформации. Искаженные черты лиц и фигур людей следует понимать не буквально, а как средство художественной выразительности. С грустной иронией автор отстаивает свое право на индивидуальное субъективное восприятие окружающего мира и происходящих в нем процессов и призывает зрителей прислушиваться к собственному голосу и формировать собственное мнение относительно происходящего вокруг нас.

Выставка «Нихон но Би» — «Красота Японии», посвящена «изящным досугам», которые уже давно завоевали сердца российских поклонников культуры Японии. Проект уникален тем, что впервые одно выставочное пространство объединяет несколько видов японских искусств: икэбана школ Икэнобо и Согэцу, чайную церемонию, японскую живопись тушью суми-э, прекрасные кимоно, композиции оригами, рисованные открытки этэгами и украшения комоно.

Что происходит, когда мы оказываемся вне Сети? Как нам удается примириться с реальностью нашего собственного, определенно неидеального или ложно идеализированного положения?
Нам необходимо обратиться к Ситуации.

Проект подготовлен и представлен Всероссийским обществом охраны памятников истории и культуры, Музеем «Московский Дом фотографии»
при участии Российского научно-исследовательского института культурного и природного наследия им. Д.С. Лихачева

Иван Максимов, художник-карикатурист, знаменитый режиссер-аниматор, автор таких фильмов, как «Болеро», «Take Five», «Ветер вдоль берега». Как ни странно, у него это действительно первая персональная выставка.

Ольга Полухина, знаменитый модельер одежды, представляет свои живописные прообразы, предшествующие рождающимся моделям одежды. Ее живопись дает понять в какой системе образов живет художник, сочиняя очередную коллекцию одежды.

Как-то мы отправились с другом в город Туапсе. Так получилось, что он забыл свой фотоаппарат дома, а у меня и вовсе не было. Вот и купили мне простенький цифровой фотоаппарат красного цвета. Так все и началось.

Посвященная «Дню Москвы» экспозиция в залах «Галереи на Солянке» являет собой попытку охватить многоликость современного искусства столицы. Это для наших дней редкий случай, и одно это делает замысел ее создателей редким, проблемным — и по одной этой причине увлекательным. На этой выставке есть если не все, то почти все то, что может предъявить Москва художественная. Там и корифеи, и среднее поколение, и молодые. Идея в том, что искусство Москвы должно представать перед нашими глазами таким же сложным и разноликим, как сама Москва.

Этот проект мы с Артуром решили назвать 100 на двоих. Этот год для нас юбилейный, нам исполняется по 50 лет… каждому. Мы с Артуром учились в одном классе, сидели за одной партой, сохранили нашу дружбу на всю жизнь и прошли большую часть жизни бок о бок. Я рад, что когда-то под моим влиянием Артур взял в руки фотокамеру и увлекся фотографией. Конечно, он это сделал бы и без меня. И все-таки, история не пишется в сослагательном наклонении.

Они друзья. Они совсем молоды. Это их первый выставочный опыт. Поскольку рисовали для себя и выставлять на показ свои «работы» не планировали.
Но все изменилось после 1 февраля 2009 года, когда один из авторов чуть не лишился жизни.

На фестивале будут представлены книги более 30 «малых» издательств, выставки иллюстраций, арт-книги, рукодельные подарки и сувениры, связанные с книгой, бумагой и литературой. В рамках фестиваля пройдет несколько концертов, встреч с авторами, лекций, семинаров, мастер-классов и круглых столов.

К 90-летию автора

Куратор: Лариса Кашук

Вера Ивановна Преображенская — член известной «Студии Белютина», участница знаменитой выставки и встречи художников с Никитой Хрущевым в Манеже в 1962 году.
К 90-летию автора.

Эти художники начинали свой путь с реалистической подачи, но продолжили выводить свою работу на уровень настроения, переданного в более декоративном, модерновом духе, акцентируя внимание зрителя на внутреннем, чувственном посыле, не отрицая реалистического начала.

«Международный Центр Искусств Андрея Некрасова» представляет новый Авангардно — Сюрреалистическо — Эзотерический Арт-Проект — продолжение «Гейзеров Подсознания», уже проходивших в Москве на «ВИНЗАВОДЕ» и в «Галерее на Солянке».

Александр Трифонов работает в системе символов, знаков. А символы, знаки могут быть разные. Это могут быть иероглифы, которые считываются ассоциативно. Это могут быть какие-нибудь буквы каких-нибудь алфавитов.

Идея заключается в том, что люди и вещи существуют в разных плоскостях, но иногда они находятся в одной плоскости и начинают взаимодействовать, влиять друг на друга. Если вы решите ответить на телефонный звонок или открыть дверь маленьким ключиком, то ваша жизнь может измениться.

Творчество Леонида Милованова согласуется с призывом великого Гете, утверждавшего, что художник должен любить, то, что он пишет. Именно любовь к родной земле и обозначила деревенскую тему как один из главных приоритетов в творчестве Милованова.

Выставка, подготовленная молодыми кураторами — выпускниками программы «Эстетика: арт-бизнес» кафедры эстетики философского факультета МГУ им. М.В. Ломоносова

Выставка по итогам пленэрной практики учащихся детских художественных школ и ИЗО – отделений детских школ искусств проводится Методическим кабинетом по учебным заведениям искусств и культуры системы Департамента культуры города Москвы и проходит с 2-го по 7-е июня 2009 года в выставочных залах «Галереи на Солянке»

Выставка творчества трёх поколений московских художниц – бабушки, дочери и внучки.

«The East Meets West Gallery» представляет юбилейный проект, посвященный десятилетию творческой деятельности и работы на совместных проектах группы художников и скульпторов вместе с директором-куратором галереи Татьяной Палеевой.

«Галерея на Солянке» и компания «Blue Apple» впервые в России показывают живопись известного нового итальянского художника Джанкарло Капоне (Giancarlo Kaponi). Родственник ли он знаменитого у нас Аль Капоне – не известно. Но зато известно, что одна работа Капоне уже поселилась в России: ее заприметил в одной из своих поездок за рубеж Михаил Горбачев и тут же получил в дар. Таким образом Фонд Горбачева является пока что единственным у нас в стране обладателем картины Джанкарло Капоне.>>>

Одежда народная, народный костюм – любопытнейший исторический феномен, живущий по своей логике, имеющий своеобычную конструкцию и палитру, «омузеенный» и хранимый, реконструируемый и зафиксированный в миллионах фотографий. Этот проект – фотографический дайджест народного русского костюма: от этнографической фотографии до современного искусства >>>

Видео «ПРОШЛОЕ», 04:41

…У каждой женщины есть свое старое «красное» платье. И каждая женщина, однажды, сама решит, как поступить с этой Памятью…

Кто одинок, никогда не будет покинут
Э.М. Ремарк

О, кто-нибудь,
приди,
нарушь
чужих людей соединенность
и разобщенность
близких душ!
Е. Евтушенко

Здравствуйте. Меня зовут Вера Уварова. Вот моя история.
11 июня 2008 года мне исполнилось 19 лет. 19 июня меня сбила машина, точнее их было даже две. Первое, что я увидела после аварии, это то, что у меня из ноги торчит металлический штырь и врача, который сказал мне самую распространенную в больнице фразу: «Тебе очень сильно повезло»

«На этой выставке – представлены мои работы, выполненные в разное время и в разной технике. Себя я считаю художником – импрессионистом. Импрессион – впечатление, то, что „впечатляет“, т.е. каким-то образом проникает в глубину, остается там…» >>>

Выставка познакомит Вас c композициями, в которых авторы выражают праздничное настроение посредством живых цветов и растений. Будут представлены как традиционные, так и авангардные композиции, в рамках выставки Вы сможете также увидеть коллажи, фотографии, живописные работы.

САЛАМАТИНА ООО представляет 46, XX, выставку актуального американского искусства, которая состоится в Москве с 10 марта по 12 апреля 2009 г. На выставке в Государственном выставочном зале «Галерея на Солянке» будут представлены четыре современныe американские художницы, Индия Эванс, Кэрол Фейерман, Кристи Синглтон и Лиза Уэйд. >>>

К солидному юбилею великого писателя библиотеки ЦАО г. Москвы открывают москвичам свои фонды, где информационные ценности зачастую соседствуют с настоящими библиографическими сокровищами.
Вот Гоголь, наш с детства знакомый классик. Где он жил, где бывал, что любил, чем мучился, что думал о человеке, русском человеке и о нашей с ним стране? >>>

Первая персональная выставка Андрея Клемешова. Представлены фотоработы последних 2-3х лет самых разнообразных жанров: портреты девушек и друзей и совсем незнакомых людей, виды родного Петербурга и такой сначала чужой Москвы, моря и дороги, фонари и деревья, крыши, купола, дворовые и уличные колодцы, снега, небеса – все окружающее человека пространство, наполненное, непустое, разговаривает с ним, с человеком и фотографом… >>>

Необычная выставка-инсталляция петербуржцев Николая СЛЕСАРЯ, Никиты КРЮЧКОВА и Тарасика ПЕТРИЧЕНКИ – про Город, который сам по себе. С Кошкой себя в определенной мере отождествляют и авторы выставки, приглашающие и нас в необычную атмосферу своей инсталляции – места, где и живет Кошка >>>

Сеанс семиотического самосозерцания.
«Смастерить своему сознанию сачок со стеком для схватывания светоносного стиля, в самом скромном из сущего – в своем собственном существовании — смысл сеанса семиотического самопознания» — такой текст предваряет выставку — тотальную инсталляцию, которая будет специально создана для этого проекта будущими молодыми кураторами и галеристами из МГУ >>>

Выставка проходит в рамках 20-го фестиваля детского творчества «Надежда» для воспитанников и учащихся с ограниченными возможностями, детей-инвалидов.

Выставка двух молодых, но уже известных художников Дм. Алексеева (сценограф и кино-художник) и Алексея Лохова (фотохудожник) погружает зрителя в призрачно-виртуальный мир застывшкго фарфора, льда и снега, здесь неживое превращается в живое, а люди уподобляются фарфоровым статуэткам.

«Вообще-то я пришел в кино совершенно случайно. Из далекого туркменского кишлака, собрав в мешочек свои рисунки и живопись, я попал в Москву, чтобы учиться на художника, реализовать свою детскую мечту. Знакомых у меня не было, я плохо говорил по-русски, скитался по вокзалам. Кстати, до сих пор скитаюсь».

Памяти художника

На выставке представлены неожиданные портреты знаменитостей и работы, сделанные фотографом за кулисами ведущих московских театров и на показах Российских недель моды. Снимки, отражающие «цирковую жизнь», были выполнены в ходе двухмесячного тура по городам России в 2007 году совместно с передвижным цирком-шапито «Алле-Москва».

к 100-летию со дня рождения

Сергей Павлович Урусевский — страстный кинематографист, выдающейся оператор и режиссер, художник-станковист. Впервые, в рамках одной выставки можно ознакомиться с разными гранями этого живого и молодого таланта. Живопись и графика, фотографии из личного архива и сделанные самим Урусевским; рукописи, авторские раскадровки, предоставленные дочерью художника; показ всех фильмов Урусевского с любезного разрешения Киноконцерна Мосфильм, оператора и режиссера, в кинозале — все это составляет большую экспозицию настоящей выставки.

Федор Савельевич Хитрук (род. 1 мая 1917 г.) — патриарх российской анимации, один из крупнейших отечественных режиссеров и педагогов, которые на рубеже 1960-х годов произвели революцию в советской анимации, до того работавшей по диснеевскому канону. На выставке представлены материалы к анимационным фильмам Хитрука: эскизы, наброски, режиссерские разработки, фазы и др., а в отдельном зале можно посмотреть и сами кинокартины, так что зритель увидит, как режиссер совместно с художниками сочинял свои знакомые всем с детства фильмы.

Иллюстрировать Андрея Платонова — всё равно, что переводить его прозу на иностранный язык: трудно найти синонимы. Но мы сейчас говорим об оригинальных иллюстрациях, или сопоставлениях, сделанных современным художником Светланой Филипповой. Она творит изображение сыпучим материалом, наполняя его скрытым движением — тень мультипликатора пробивается сквозь художника.

Художник, известный режиссер-аниматор, сценарист. Родился в 1958 году в Туапсе, где и закончил школу, потом техническое училище Морского флота СССР, стал мотористом и уплыл в океан. Потом служил в Военно-морском флоте, в Севастополе. Там и решил стать художником.
На выставке представлены киноматериалы, фильмы, графика, а отдельная, большая часть экспозиции, посвящена живописи.

На выставке представлена ретроспектива творчества Олега Гурова, это работы за последние пять лет, начиная с того момента, когда художник переосмыслил свои любительские занятия фотографией, рисунком и живописью в плане профессиональных амбиций. Экспонируются работы из проектов этого периода.

На выставке «Александр Генцис. Геопанорамы: Чувства. Ритмы» представлена панорамная фотография в разных форматах подачи: фотокартины, проекции, мультимедийные инсталляции, перформансы.

�?кэбана — искусство японской аранжировки цветов. В Японии в эти праздники создаются композиции, где главенствует сосна, символизирующая долголетие, а также бамбук и цветущие ветки сливы.

«Срезанныий цветок хочет, чтобы его ставил человек, свободный настолько, что способен слы�?ать его голос…
�?кэбана — это такие произведения искусства, которые создавать под силу только человеку, требовательно ищущему, что он может прибавить к природе, что он сумеет отбросить… и что он может создать совместно с природой».
(СОФУ ТЭС�?ГАХАРА, основатель �?колы икэбана Согецу)

Надежда Степанова – автор весьма необычного художественного стиля, сочетающего в себе сюжеты японской традиционной культуры, переложенные на декоративность и символизм русских авангардистов. Ее картины соединяют в себе две великие культуры, взращенные на разной национальной почве и традициях.

Выставка «В Бухаре пускают змея», собранная одним из ведущих отечественных кураторов Зельфирой Трегуловой, структурирована самим материалом: 55 живописных и графических работ 1930–1950- х рассказывают о Средней Азии и созданы там же.

В рамках Большого Фестиваля Мультфильмов

4 ноября в Галерее на Солянке откроется Выставка-продажа охотничьих трофеев лучших российских студий таксидермии, художников-анималистов и фотографов-натуралистов «Русский Трофей», проводимая под патронажем Национального Фонда Святого Трифона.

Выставка предназначена для широкой аудитории и демонстрирует различные объекты художественного творчества из Японии с конца 19 века по наши дни. В экспозиции представлены как образцы высокого искусства, так и результаты ремесленной деятельности простых японцев, свидетельствующие о культивируемом в этой стране особом отношении к природе.

Первая Виртуальная Галерея Скульптуры «АРТ-Пространство» — это новый проект группы московских скульпторов по интеграции искусства и мультимедиа-технологий, который они реализуют в сети Интернет. На сайте artprostranstvo.ru созданы виртуальные экспозиции, позволяющие зрителю оказываться внутри мультимедийного пространства — воссоздается атмосфера реального пребывания в художественной галерее!

Ставшая традиционной, выставка художников-членов Творческого союза художников (ТСХ) России ко Дню города в нынешнем году проходит уже в 5-й раз и снова в Галерее на Солянке.

На выставке представлены серии работ разных мастеров фотографического жанра: от начинающих фотографов до признанных мэтров фотографии, объединенных страстью к поиску новых фотовпечатлений. На этот раз в объективе фотоаппарата самые дальние уголки нашей планеты.

Богат талантами человек. И великая удача, когда в отпущенный ему век удается раскрыть их, подарить людям, почувствовать сладость творчества. Замечательный поэт, журналист, талантливый киноактер, сценарист, знаменитый бард, драматург, трогательный и глубокий художник. Таким был Юрий Визбор.

Энергетика России в произведениях отечественных
художников: 1950 – 2008 гг

Слово «автор» пришло к нам из латинского языка и происходит от «auctor» – тот, кто расширяет. Таким образом, очень определенно звучит задача любого действительно «авторского» искусства – расширение границ пространства искусства, захват новых территорий смысла.

Из цикла «Новые технологии и язык современного искусства»

Представлен опыт активного освоения языка, методов и технологий современного искусства в процессе художественной образовательной деятельности проектного типа в течение 20 лет (начиная с 1987 года).

Восприятие тела в целом и лица как зеркала человека в разные периоды
истории отражает социокультурные отношения в обществе.

«В Икэбана не человек дает жизнь цветам — в цветах оживает человек»
СОФУ ТЭСИГАХАРА – ОСНОВАТЕЛЬ ШКОЛЫ ИКЭБАНА «СОГЭЦУ»

Тематические фотографии великих отечественных фотографов от Карла Буллы до Бориса Игнатовича и Шайхета, от Родченко до Ахломова и Генде-Роте, от Руйковича до Чиликова и Бурасовского. Можно назвать еще много имен известнейших фотохудожников Земли Русской, отобразивших в разные эпохи этот повседневный ритуал человеческой жизни независимо от культурного ареала — от Москвы до Тбилиси (Тифлиса) и далее…
Выставка занимает все выставочные пространства «Галереи на Солянке» от Белых залов до Катакомб.

Представляет 9 историй из жизни людей, доказавших, что в мире, исповедующим гуманизм и милосердие, каждый может реализовать свои способности, даже будучи человеком с ограниченными возможностями.

* perplex (англ.)1) ставить в тупик, приводить в недоумение; смущать; ошеломлять, сбивать с толку 2) запутывать

Если в конце 80-х гг. Игоря Мухина интересует распад Советского Союза и стареющие свидетельства советской пропаганды, то позже он уходит от этой темы для того, чтобы представить более личное и оптимистичное видение современной России: влюбленные подростки, Черное море и отдыхающие, дети, играющие на берегу реки, радостные молодые солдаты, отец и сын…Мухин показывает мелочи повседневной жизни, но его глаз способен поймать те бесценные мгновения, в которых время, кажется, остановилось…

Выставка представит поэтапный и разносторонний отбор фотографий собранных на Фотосайте за последние 10 лет. В отборе участвовали и многотысячная аудитория сайта, и профессиональное жюри. Результаты премии Photosight Russian Awards 2009 будут объявлены 18 декабря 2009 года.
В рамках выставки пройдет серия обучающих семинаров и мастер-классов.

Эклектика это хорошо! ОСОБЕННО тогда, когда свое творчество выносят на суд зрителей две творческие единицы. Художник и поэтесса. Молодой взгляд на жизнь. Желание поделиться своими впечатлениями и переживаниями. Своим желанием жить. Молодым быть? Легко!

15 июня 2010 года в московской «Галерее на Солянке» откроется первая масштабная выставка уникальных фотографий, созданных знаменитыми фотографами специально для знаменитого журнала «Русский репортер».

КАЖДУЮ ПЯТНИЦУ ГАЛЕРЕЯ ОТКРЫТА С ПОЛУДНЯ ДО ПОЛУНОЧИ!
+
КАЖДУЮ ПЯТНИЦУ В 23.00 ЭКСКУРСИЯ 'НОЧНОЙ ДИРЕКТОР' ОТ ФЕДОРА ПАВЛОВА-АНДРЕЕВИЧА ДИРЕКТОРА 'ГАЛЕРЕИ НА СОЛЯНКЕ'

КАЖДУЮ ПЯТНИЦУ ГАЛЕРЕЯ ОТКРЫТА С ПОЛУДНЯ ДО ПОЛУНОЧИ!
+
КАЖДУЮ ПЯТНИЦУ В 23.00 ЭКСКУРСИЯ 'НОЧНОЙ ДИРЕКТОР' ОТ ФЕДОРА ПАВЛОВА-АНДРЕЕВИЧА ДИРЕКТОР 'ГАЛЕРЕИ НА СОЛЯНКЕ'

к 25-летию картины
из личных архивов семьи режиссера и автора выставки

Встреча из серии «На высоких стульях» со знаменитым режиссером и сценаристом Александром Миттой, близко знавшим Андрея Тарковского

Единственный показ единственного фильма о культовом режиссере Рустаме Хамдамове

Хамдамов на видео
Документальный фильм (Россия, 2006).
Режиссер и автор сценария Петр Шепотинник.

Ночной директор Федор Павлов-Андреевич, о своей любимой стране и драгоценном помоечном искусстве

11 мая в рамках выставки «Шварцман, который нарисовал Чебурашку» состоится первая встреча на высоких стульях из цикла «Легенды Союзмультфильма». Гости выставки смогут пообщаться с создателями кукольных фильмов Станиславом Соколовым и Александром Багиным. Начало встречи — в 20:00.

Встреча из серии «на высоких стульях»: легендарный Олег Кулик – Искусствовед, художественный критик, куратор многих значительных и иногда даже скандальных проектов говорит о себе и своем пути к кураторству.

снежная королева
55

КРАСОТА И ХОЛОД

к юбилею фильма-легенды

ЗА ДЕНЬ ДО ОТКРЫТИЯ ВЫСТАВКИ!!!

Встреча на «высоких стульях» с одним из главных представителей новой волны молодых британских художников