«На этой выставке – представлены мои работы, выполненные в разное время и в разной технике. Себя я считаю художником – импрессионистом. Импрессион – впечатление, то, что „впечатляет“, т.е. каким-то образом проникает в глубину, остается там…
Впечатление – это затронутость увиденным. Нелегко определить основу впечатления – найти тот биллиардный шар, который скатился в лузу, в то время, как остальные – катаются бесцельно по зеленому полю. Стремление к основе заставляет отбрасывать второстепенное. Работа становится все более лаконичной, вплоть до ровно закрашенной картинной плоскости. (Я говорю о своих рабочих периода 90-х годов). Это последнее – очевидно означает то, что во впечатлении главенствует общее освещение, ведь мы в обыденной речи говорим: „на улице солнце“, не уточняя, что при этом солнце освещает дерево, скамейку. Автомобиль, как это как будто бы обязательно должна делать живопись. Речь – смелее изобразительного искусства.
И все же…одно это выражение впечатления – еще не создает картины, ведь картина не просто передает, рассказывает, это не только средство сообщения и общения. Картина должна быть новым явлением в мире. Она должна жить, а для этого сначала надо родиться. В отличие от рождения живого существа, например ребенка, который сначала рождается, и которого воспитывают потом, картину приходится долго „воспитывать“, прежде чем она сможет родиться, стать жизнеспособной.
Что касается иллюстраций – я делал их в течении 15 лет небольшими отрезками времени (месяца по два), как отдых, как отвлечение от живописи. Живопись – представлялась мне бесконечным поиском все новых оттенков, основанием для которых служит композиция больших цветовых масс. Мне хотелось упросить эту „бесконечность“ графикой, нарочито простой графикой – общими силуэтами.
Несколько слов об акварелях: я делал их постоянно, непосредственно с натуры. Сейчас – меня не привлекает строительство цветовой композиции натурными цветами. Привлекает отвлеченность – и цветовая, и силуэтная. Вот почему – работа акварелью с натуры меня перестала интересовать. Здесь выставлено несколько акварелей, сделанных в конце „акварельного пути“.
Я всегда общался с окружающими миром при помощи набросков. Неважно, делался ли такой набросок долго или моментально, важно, что я закреплял в своей памяти увиденное.
Потом – я начинал анализировать, представлять себе – может ли такой набросок послужить основой для живописной работы. По наброску – я делал пастель. Именно она – служила эскизом для работы маслом».
Краткая биография:
Отец — Василий Васильевич Каменский
Мать — Августа Алексеевна Касторская
1927г. 30 июня родился в Сухуми.
1936г. переехал с родителями в Москву.
1939-1945гг. учеба в МСХШ.
1945-1951гг. учился в МГХИ им. Сурикова.
1952г. Первая выставка в ЦДРИ.
1957г. 3-я выставка молодых художников Москвы и МО.
1958г. 4-я выставка произведений молодых художников Москвы.
Вступил в МОСХ.
1961-1973гг. работы на выставки не принимали.
1975г. работал в мастерской уникальной графики, преподавал в полиграфическом институте 2 года.
Участвовал в квартирных выставках.
1987г. Москва л/о «Эрмитаж. Ретроспектива творчества московских
художников 1957-87гг.»
1989г. выставки в Болгарии и Польше.
1992г. «Другое искусство» Москва 1956-1976«
2002г. „Абстракция в России“ — ГРМ.
2002г. „Абстракция в России“ — ГРМ.
2005г. Персональная выставка в редакции журнала „Наше наследие“
2006г. „Ревизия материала“ ГТГ
2007г. Персональная „Лики времени“ музей А.Белого
2007г. Персональная „Галерея 2.36.“ Москва
2007г. Персональная ретроспективная выставка к 80-летию художника. Галерея Нади Брыкиной, Цюрих, Швейцария.
Ежегодные: Творческие среды Н.Богороской – ЦДХ.
Работы находятся:
1. Государственная Третьяковская Галерея
2. государственный Русский Музей
3. Тульский художественный музей
4. Музей „Новый Иерусалим“
5. Галерея „2.36.“ Москва
6. Галерея Нади Брыкиной Цюрих, Швейцария
7. Частные собрания Москвы, Петербурга, Перми, Франции, Англии, Германии, Америки.
Педагоги А.Каменского:
Школа: Почиталов В.В.
Кошевой П.Т.
Грицай А.М.
Литература о Каменском:
1. Альбом-монография „Алексей Каменский“ Цюрих, 2003г.
2. А.В.Каменский М., „Modern Art Consulting“ 2005г.
3. Новая история искусства А.Каменский С.Балашов „Agey Tomesh“ 2007г.
4. А.Каменский „Избранная поэзия русских и французских авторов“ в 2 томах Иллюстрации. Цюрих, 2007 изд-ль Надя Брыкина
Для просмотра необходим Flash Player. Последней модели!