17 сентября 2010  — 26 сентября 2010 

Ярослав Шеин

Настоящие бьющиеся лица

живопись


Share


 
Подними ей настроение

Ярослав Шеин

Подними ей настроение

80x70см, холст, масло, акрил

Лёгкое движение руки

Ярослав Шеин

Лёгкое движение руки

70x90см, холст, масло, акрил

Сам себе клетка

Ярослав Шеин

Сам себе клетка

70x50, холст, масло, акрил

Всевидящее око добра

Ярослав Шеин

Всевидящее око добра

80x80см, холст, масло, акрил

Пустые глаза счастья

Ярослав Шеин

Пустые глаза счастья

90х110см, холст, масло, акрил

Альбинос показывает кунг-фу

Ярослав Шеин

Альбинос показывает кунг-фу

90x80см, холст, масло, акрил

Голубь сильно испугал

Ярослав Шеин

Голубь сильно испугал

90x60см,холст, масло, акрил

Сюда иди

Ярослав Шеин

Сюда иди

90x80см, холст, масло, акрил

В поисках пустоты

Ярослав Шеин

В поисках пустоты

100x150см, холст, масло, акрил

Силы тебя не оставили

Ярослав Шеин

Силы тебя не оставили

100x150см, холст, масло, акрил

При непосредственном участии Продюсерской группы «Щука»

Хорошим проводником мешает быть огромное количество лишних знаний, которые не дают пройти, и воплотится чистой информации. Как правило, информация либо не доходит вообще, либо доходит, но застревает где-то внутри, либо воплощается в сильно деформированной форме. Когда я задумал серию «Настоящие, бьющиеся лица», мне не хотелось мешать информации проходить через меня. Я много раз наблюдал как у маляров, красящих весной облупившиеся заборы и бордюры, разливалась краска на асфальт или ступени. Она принимала уникальные формы, смешиваясь с пылью, а если кто-то пытался ее вытереть, он только делал картину еще более прекрасной. Блестя под солнцем, краска сама сделала лучше, чем большинство художников делают сидя за мольбертом в своих тесных мастерских, ей просто нужно немного помочь. Взяв за основу определенные впечатления и чувства, я старался придать им лица.

Ярослав Шеин

Я родился в Москве. Все сознательное детство меня очень привлекали истории о потустороннем, я собирал вырезки из газет с изображениями фантастических объектов, существ или явлений. Чем хуже качество было у картинок, тем больше они будоражили мое воображение. Школьные годы прошли спокойно, я мало времени проводил с друзьями, потому что родители постоянно гоняли меня по дополнительным занятиям и спортивным секциям. Когда в семье появился первый CD-проигрыватель, я начал слушать музыку. Тогда я понял, музыка может управлять импульсами моих идей. Я любил часто переслушивать понравившиеся коротенькие куски из песен, с интересными звуками. Иногда они были так коротки, что не получалось точно перематывать к их началу. Когда появился компьютер, для игр я использовал его лишь первый месяц, мне казалось глупым занимать играми штуковину, которая таит в себе столько возможностей, способных реализовать творческие замыслы. К старшим классам я уже начал писать электронную музыку. Мне было интересно создавать каждый звук самостоятельно, не используя библиотеки и чужие треки. Тогда же я открыл для себя RAP. Пропуская речитативы мимо ушей, я внимательно слушал напористый бит и повторяющиеся, однообразные сэмплы, удивляясь тому, как они гипнотизируют, совсем не надоедая своим однообразием. Позже я освоил minimal. Кроме музыки мои вкусы формировал street art. Большинство художников из тех, кого я знал, старались вырисовывать сложные изображения букв, но я наслаждался… работами дворников. Они закрашивали рисунки графитчиков краской, не попадающей в тон (а иногда и в цвет) стены. На этом месте, кто-то снова рисовал, и дворники снова закрашивали это место уже другой краской. Получались потрясающие композиции. Потом я поступил во ВГИК, на художественный факультет, отделение анимации и компьютерной графики. Там я был единственным студентом без среднего художественного образования. Увлекся живописью. Параллельно осваивал анимацию и компьютерное 3D-моделирование. Мои идеи часто раздражали преподавателей, но меня такой расклад лишь подстегивал все дальше идти по своему пути. Опираясь на эти принципы, даже окончив ВГИК, я сознательно избегал участия в групповых выставках, ожидая возможность сделать свою собственную. Ожидания не прошли напрасно, я создал серию живописных работ «Настоящие, бьющиеся лица». Концепция этой серии заключается в сиюминутной передаче впечатления от разного рода объектов. Впечатление принципиально не должно быть отягощено осмыслением и конструкцией, которые деформируют чистую энергию восприятия. Эта серия призвана обозначить лицо современной живописи, погрязшей в дизайне.