инсталляция, объекты, видео-арт, скульптура
Наше настоящее время полно прошедшего, различных «пост» и «после»: после холодной войны, посткоммунизм, после событий 11 сентября, постмодерн, постколониальность и во многих случаях после национального государства…. Блоги представляют собой децентрализованные сообщества людей, блоггеров, с плавающей, меняющейся идентичностью, которые все вместе определяют рождение новой революции, часто предлагая фальшивую реальность доступности информации и коллективные практики. Что же остается, когда мы выходим из сети? Как нам удается примириться с реальностью нашего далеко не идеального, даже ложного, идеализированного культурного, социального, политического и материального положения? Какую роль играет искусство в демонстрации или увековечивании совмещенных вместе идеологии и действительности, виртуальности и реальности существования, опосредованного и фактического опыта?
«Ситуация» ставит перед нами эти вопросы.
Ситуация — один из специальных проектов Московской бьеннале, в котором участвуют двадцать художников, работающих по всему миру. Представлены работы начиная от фотографии и видео до концептуализма и инсталляций. Художники реагируют на сокращение разрыва между идеологией и опытом самым различным образом: некоторые передают иллюзорность жизни, симулируя или разрушая, в то время как другие создают конструкции из разрушенного: строительных отходов, осколков и мусора. Создавая свои инсталляции, они позволяют сиюминутным обстоятельствам влиять на конечный результат. Иногда произведения политических режимов рассматриваются критически или ностальгически. Художники исследуют реализованные и провалившиеся проекты исторического прошлого через призму того, что осталось от этих режимов: текстов, архитектуры, индустриальных руин. Наконец, есть те, кто хочет показать нелепость жизни, создавая работы, которые делают возможным сюрреалистический взгляд на внешне совершенно заурядные ситуации, указывая на то абсурдное и странное, существующее в коллективном бессознательном, определяющим в конечном итоге наше видение повседневного и реального.
Элизабет М. Грэди куратор и критик, адъюнкт-профессор на факультете истории искусств в Институте технологии и дизайна (Fashion Institute of Technology) при Нью-йоркском Государственном университете. Была помощником куратора на Второй Бьеннале Канарских островов (2009). Ее недавние проекты это публикация монографии о Мэтью Ричи в издательстве Rizzoli (2009) и руководство главным проектом Мэтью Ричи. Курировала несколько выставок в США, в том числе Displacement, первую выставку нового некоммерческого проекта зеленого искусства в Бруклине, Host на фабрике мыла в Миннеаполисе, и Promised Land в Morgan Lehman Gallery, Нью-Йорк. Занимала должность хранителя в Музее американского искусства Уитни, Музее современного искусства в Сан-Франциско и Музее современного искусства Нью-Йорка. Участвовала в работе над каталогами Алехандро Альманса Переда, Алины и Джеффа Блюмис и Дэвида Мейера (все в 2008).
Художники:
Василий Артамонов (Чехия/Россия) и Алексей Клюйков (Чехия/Россия),
Збынек Баладран (Чехия),
Алина и Джефф Блюмис (США/Белоруссия; США/Молдавия),
Офри Кнаани (США/Израиль),
Ева Давидова (США/Болгария),
Радим Лабуда (Словакия),
Серхио Прего (США/Испания),
Павла Сцеранкова(Словакия),
Крэйг Шилитто (США),
Иржи Скала (Чехия),
Элизабет Смоляж (США/Польша),
Кайран Саббайя (Индия),
Томаж Томажин (Словения),
Ярисаль и Кублиц (США/Швейцария, США/Дания),
Жанг Ксяньйонг (Китай).
